钢琴的基本知识介绍
很多小伙伴问，关于钢琴的基本知识介绍的相关问题，今天小编就给大家整理了关于钢琴的基本知识介绍全部问题，希望对你有帮助！
钢琴通常由88个键，其中包含52个白键和36个黑键。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
使每组无论黑键白键的12个键中，每相邻的二键之间音程距离相等，都是半音，这也就是所谓的“十二平均律”。
钢琴通常由88个键，其中包含52个白键和36个黑键。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
使每组无论黑键白键的12个键中，每相邻的二键之间音程距离相等，都是半音，这也就是所谓的“十二平均律”。
琴的一般结构和特点 钢琴的结构是由弦列、共鸣板、支撑结构物、琴盘踏脚机械系统和琴壳五大基本部件近万个零件组合而成。它结构精密、工艺精巧，选材去粗取精，木质零件需经过专门干燥处理，金属零件表面均防锈处理，为了保证音准的稳定性和清除弦轴松动现象，弦轴板选用多层热压胶合板，主要部件结合用强度高、防潮性能好的聚氨酯粘合剂，琴壳采用多层胶合板并用树脂涂料，表面色泽清澈光亮，具有防潮、耐热、不被任何溶剂溶解的良好性能。 使用注意事项 钢琴的所有零部件出厂前都经专业人员精心调试。因此，非专业人员请不要自行拆装摆弄。 1、不要用锐器刻划琴键表面和漆膜表面。 2、在开闭琴盖和顶盖时动作不要剧烈，以免表面漆膜碎裂伤损。关闭琴盖时应首先合上书架。 3、不要把盛有液体的容器直接放在琴上任何部位。 钢琴的使用说明 放置要求 1、钢琴不要放置在周围有严重腐蚀气体处，以防金属零件表面氧化。 2、钢琴不要放置在靠近水源和热源处，如要放置则必须使之相距2米以上，以防木制件受潮或受烘烤而变形。 3、钢琴不要放置在阳光直接照射处，以防部件变形、开裂和漆膜的质量变迁。 4、钢琴的放置环境保持相对湿度40%-70%之间最为适宜，同时要求房内通风良好，并有阳光照射。 5、琴背不要紧贴墙壁，至少与墙之间留有100mm以上的间隙。如有条件最好斜放正靠墙角。 6、当琴放置在潮湿的底楼时，应把琴垫高一些。 保养注意事项 1、钢琴使用完毕后应将琴盖等全部关闭，并用琴套遮蔽防止灰尘的侵入。 2、钢琴的击弦机系统等部件材料使用大量的全羊毛材料，因此为了防止虫蛀蚀，应在铁排处悬挂或在键盘底下放置布袋盛装樟脑类杀虫剂，并定期更换。 3、在琴内底部放置一些干燥剂，并经常更换以保持琴内干燥。 4、为保钢琴的漆膜光亮清洁，应经常用软布擦拭琴表面，然后用钢琴高级光亮剂擦表面，是漆膜表面格外光亮并保持一定的润滑度，手抚摸后不留指痕（具体使用方法请见光亮剂说明书）。 5、气候过于潮湿时，如发现琴键弹下不起和内部件膨胀失灵，以及音不准等现象，不要轻易拆卸部件。应请专业技术人员检修和调音。如任意摆弄或作不适当调音动作，会使弦轴松动甚至琴弦绷断。 6、在阴雨季节或较潮湿的环境中放置的钢琴，应保持每日一至两小时的使用时间。如果长期不使用，则应在琴内放足杀虫剂和一定数量的干燥剂，并套上琴套。 7、为长期保持钢琴的标准音色和机械的灵活性应定期请专业人员进行调音和整修
慢练尤如“大镜”，把乐曲中的所有细节都扩展了。慢练的最大长处是来得及依据视觉，听觉获得的反应信息调整和修改缺陷和缺点。慢练的办法之一是用节奏器。即便在作品练习成熟之后，也不该无视恰当得慢速练习。
冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需求的是锲而不舍的立场。钢琴曲目繁多、吹奏技法多样。初学者应制订一个远期进修目的和近期进修方案，从根底动手，按部就班地进修，才干目标。
学琴进程中，能够会碰到心情崎岖不的状况。应调理心情，恰当减弱进修难度，充沛激起学琴兴致、缓解学琴紧张感。
关于自然分量的应用的要求是整只手臂的松开自若，从肩部的伸展下垂，到全部手臂的调解下垂，经过松开灵敏的手腕调理，而后由手指把手臂分量传入键盘。
从前倾上身的坐姿，把两只手臂完全松开地垂下去。此时手臂仿佛是从肩部自然垂挂下去的物体。在空气中随便摆动，晃悠，而血都涌向了手掌，通向了指尖。领会得手臂的自然分量后，我们就要把这个自然分量用到弹琴上去。接下去手指就要发扬它的功用和作用了。
手指的三个小枢纽轻轻突出，尤其是处于手掌部位的指根枢纽（以下简称“掌枢纽”）必须要作为一个力气的支撑点。手臂的自然分量落下去，要求每一个手指都能支持住。我们用44371断奏入门的办法练习：先辨别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然分量。
经过一个阶段，在每个手指都能自若地弹出丰满的声响后，再慢慢进入连奏的练习。进一步我们就能够调理分量的轻重
3、弹奏钢琴时身体的调解身体的的调解关涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，入手就要明白，跟着顺序的深入，又要不时开展和更好地应用。
保证身体调解的基本是依据本人的身体条件实行调理准确公道的坐姿。跟着水平的进步，对力度、速度、音乐心情和颜色的变化提出了越来越多的要求，因此身体的参加和调理也越来越重要。
臀部要稳固而牢固地坐在琴凳中部，为了便于灵敏使劲，不要坐满，坐一半即可。并且为了照推测上下音，要坐在钢琴中部，不要随便移动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力气支点。这是坐姿的基本要求。
身体的左右调理首要根据音的上下。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。
手指的才能是指每个手指能否有自力活动的才能，能否灵敏和有力。表如今弹奏上则是明晰度、平均度和流利度。
与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉天博TB，就实现了下键的举措。当肌腱松会时，手指和琴键就复兴到原本的地位。
练习办法：让右手处于正常的弹奏姿态，手背和腕背简直在同一水平面上，手指贴住键盘，处于C音到g音的地位。手腕在举高和放下的几回举措中一直松开，手指一直贴键，手指稳定而略呈弯曲。
例一：断奏：每弹一个音符，手指都迅速按下键，并在收回声响的那一刻松开，缩回到键上。手腕一直坚持平缓。
例二：连奏：如断奏一样，每个音都要弹出坚持住。手指所用的压力只要禁止琴键弹回即可。再向下一个音实行时，前臂略向右转动。如许，当一个键松开时，另一个键恰好收回声响。
手力触键的首要特色是手朝下举措。在各种触键方法中应用最广。手腕的向上弹起的偏向成为手力触键的一个不可改动的标志。
练习办法：右手放在铺例一所示的键盘地位上。手腕松开，手指稳定。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里使劲，使拇指击下琴键。这时手腕会立刻向上拱起1寸高，而后立刻松开，回到原本的地位。只样就构成了断奏的后果。
左右两手都能够用这个方法来练习。在每个下键举措中都要强调手腕的向上活动。也能够用一样的方法来练习连奏，但手朝下面的一个音的方向略微转动，手腕每次向上拱起后，应立刻回到原本的地位。
手腕松开和手指稳固是触键中最难到达的要求。手指触键有普遍的用处，如吹奏种种音阶、琶音以及庞杂音型的疾速乐段等。也经常用在弦及八度的弹奏中。
臂落触键是忽然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或那几个键在这个着落举措中被推下。终极的姿态是如图B所示的，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键能够弹出断奏的后果，只有手指在声响收回后立刻松开。臂落触键最好用于音的坚持或连见后果。
练习办法：先举高手腕以使指尖简直贴住键盘。而后忽然松开手臂。跟动手臂的着落，以便听到所要弹的音。手指按住这个音，手腕则低于键盘。而后再回到高手腕的姿态，以便弹奏下一个音，在全部练习进程中，手腕都是松开的。
手力与臂落相结合的触键这两种走势图触键的瓜代应用在分句表示上极为重要。以带连线的两音音组为例，先有臂落触键弹出第一个音，奠基一个根底，再由手力触键按所要求的轻盈水平或断奏水平弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键（D=放低手腕）弹出，第二个音用手力触键（U=举高手腕）弹。
带连线的左右手各自自力的音组能够经过自力运用这两种触键的办法来练习，关于带连线的轻盈的音阶，能够臂落触键弹第一个音，让手腕逐步举高（手力触键）。当趁势弹完最终一个音时，手腕便悬在半空中。种种音阶、左右手分开的练习。
留意：拇指老是用臂落触键。其他手指除了弹奏音阶的开始音（无论上行或下行），一概用手力触键。两种触键的瓜代运用在八度连奏中使用教多，在黑键上老是用手力触键，而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。
钢琴通常由88个键，其中包含52个白键和36个黑键。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
使每组无论黑键白键的12个键中，每相邻的二键之间音程距离相等，都是半音，这也就是所谓的“十二平均律”。
